Una cuestión de perspectiva

- ¿Cuánto vale Jerusalén para ti?

- Nada.

(El personaje de Orlando Bloom contesta así ante Saladino en "El reino de los cielos").

 - Este libro, "Éxodo", lleva dos años como bestseller en este país y pronto rodarán la película protagonizada por Paul Newman, América vive una historia de amor con Israel.

 (Mad Men episodio 1x06, “Babilonia”).

La cosa hoy va de cómics. Supongo que todos, incluso los que no sean aficionados a esa forma de entretenimiento, son conscientes de que igual que las películas o las novelas tienen ideología también los cómics, a su manera, presentan una ideología de fondo. Desde los cómics del Capitán América a los primeros cómics de Astérix, pasando por los tebeos de Tintín (una de cuyas primeras planchas -en Tintín en el país de los soviets- incluyo justo debajo, perteneciente a la época en que su dibujante, Hergé, simpatizaba con el movimiento rexista belga, una suerte de partido filofascista). Que mucha gente no se dé cuenta o no le otorgue importancia no es algo que invalide esta afirmación.  

Os propongo un ejercicio didáctico. Si los encontráis a mano leeros el celebérrimo cómic 300 de Frank Miller. Luego probad a hojear la última de las historias que se cuentan en Mort Cinder los míticos Oesterheld y Breccia. Todo ello para finalmente acabar con la lectura de Three una serie de cinco números creada por Kieron Gillen y Ryan Kelly. Las tres obras citadas son cómics y tratan prácticamente de lo mismo teniendo a los antiguos espartanos como protagonistas. Y sin embargo son tres cómics radicalmente incompatibles entre sí, no solo estilísticamente sino sobre todo ideológicamente. En el primero de ellos los espartanos son los defensores de la democracia de Occidente contra el totalitarismo oriental. En el segundo su protagonista se hace preguntas. En el último la transición se ha completado y los espartanos son presentados a nuestros ojos como un régimen esclavista y totalitario formado por brutos dispuestos a todo con tal de mantener en su posición subordinada a los desgraciados ilotas.  

La moraleja es que prácticamente cualquier tema, sobre todo si pertenece al pasado histórico, puede ser dotado de matices que cambien completamente la valoración y el sentido profundo de los hechos de turno para adaptarlos a diferentes intereses, escalas de valores, o visiones del mundo. Eso es algo que ocurre con los documentales o los sesudos libros de historia profesionales y que, en última instancia, afecta también a casi cualquier producto cultural que se acerque a tocar incluso tangencialmente temáticas relacionadas de alguna forma con la historia del pasado o con la política del presente.  

Lo que es más, durante las últimas dos o tres décadas, el mundo del cómic se ha convertido en una industria cultural suficientemente madura que (al igual que sucede con los videojuegos) ya no solo está enfocada al mercado adolescente. Hoy en día buena parte de su público potencial está constituido por adultos. Por tanto se trata de consumidores con intereses también adultos y que exigen tramas y temáticas dignas de tal calificativo en las obras que compran lo que ha condicionado un cambio profundo en la composición, enfoque y estatus sociocultural de dichos productos.  

Dentro de esa tendencia general -y muy especialmente a partir del gran éxito de crítica y ventas obtenido por obras como Maus o Persépolis- surgió toda una marabunta de cómics "denuncia" donde un autor nos cuenta de forma íntima, cercana, una experiencia personal o una historia de familia así como sus impresiones respecto a la realidad política bajo algún régimen dictatorial, ofreciéndonos de tal forma una visión a medio camino entre la literatura de viajes y la crónica histórica.  

Esta nueva corriente de "cómic denuncia" o de "cómic reportaje político" ha proporcionado en tiempos recientes cobijo a obras de muy diversa calidad, pero en cualquier caso lo indudable es que este tipo de publicaciones "maduras" han supuesto un boom dentro de una industria como la del cómic que durante décadas, salvo muy contadas excepciones, había vivido demasiado pendiente del público infantil y juvenil, el cual condicionaba para mal la escasa complejidad y profundidad de las temáticas y tramas habituales. En base a ello, ya desde los años 80, pero sobre todo en los últimos años, parecen haberse invertido las tornas y cada vez son más los esfuerzos exitosos de las editoriales especializadas por sacar a la calle títulos militantes, enfocados, como se ha dicho, a un nuevo tipo de público adulto.  

Tal es así que recientemente se han sucedido las publicaciones de novelas gráficas al hilo de la actualidad política. Por ejemplo, solo sobre la compleja situación de Oriente Medio tenemos cómics como Nylon road (que es una copia descarada -y diría que carente de alma- de Persépolis en este caso contando la historia de una iraní que se divorció y se fue a vivir a Suiza y allí reflexiona sobre el choque cultural). El paraíso de Zahra contándonos la heroica lucha de una madre buscando a su hijo detenido por la policía del régimen en 2011. Una metamorfosis iraní de Maya Neyestami donde se cuenta la historia real de un dibujante de cómics reprimido por el régimen. Bye, bye Babilonia ambientada en el Beirut de los años 70 durante el ascenso del radicalismo en el país visto por los ojos de una niña. El árabe del futuro, de Riad Sattouf, hablando de la infancia de un niño rubio en la Libia de Gaddafi y la Siria de Hafez Al-Assad en los años 80. El coche de Intisar, con experiencias de jóvenes mujeres modernas que se las tienen que ver con el radicalismo machista en Yemen. Casa Babili, la historia de una periodista divorciada de Bagdad. El fotógrafo, las experiencias de un joven acompañante de Médicos sin fronteras en el Afganistán a mediados de los años 80. La Tentation donde un joven occidental dibuja sus impresiones visitando Pakistán. Los mejores enemigos, una historia en cómic de las relaciones entre EE.UU. y los países de Oriente Medio. Ciudad de barro, la historia de un funcionario egipcio corrupto en tonos kafkianos. Etc, etc, etc.  

Pues bien, entre toda esta marabunta, cómo no, han aparecido unos cuantos cómics que pretenden acercarnos a la situación que se vive en Israel. Consecuentemente estos días, coincidiendo con la típica campaña de bombardeos israelíes sobre Gaza, se me ha ocurrido hacer un ejercicio comparativo parecido al que propuse al comienzo de esta entrada respecto a los espartanos, en este caso teniendo como centro cómics que tratan el problema entre palestinos e israelíes pero elaborados por autores con distintos puntos de vista al respecto.  

De cara a ello he escogido cuatro cómics pertenecientes a tres autores diferentes. Todos ellos obras decentes o con un mínimo de complejidad con las que, se esté de acuerdo o no, se puede hacer un viaje por las distintas aproximaciones ideológicas que se dan al asunto desde distintas perspectivas. 

Empezaremos con Joe Sacco, un periodista y dibujante de comics estadounidense nacido en Malta y dos veces ganador del Premio Eisner (algo así como los Óscar del cómic anglosajón). Este creador se ha aproximado al conflicto palestino israelí en dos obras.  La primera de las dos es Palestina, en la franja de Gaza en puridad una serie de nueve cómics luego recopilados en solo dos volúmenes (o incluso en un volumen único según la edición de turno). En total algo más de 270 páginas muy densas en información porque Sacco no se detiene a contarte cómo es su familia, ni si está enamorado o se ha divorciado, o si su abuela era maravillosa, sino que esencialmente se dedica a convertir información en dibujos, siempre saturando cada viñeta importante de datos, fechas, nombres, estadísticas, etc.

                                           

  Los cómics que conforman Palestina fueron concebidos tras pasar Sacco dos meses en esos territorios en el invierno entre finales de 1991 y comienzos de 1992. Luego fueron publicados por entregas entre el 93 y el 95 por lo que reflejan el contexto de la llamada “Primera Intifada” desarrollada entre finales de 1987 y mediados de 1993 justo antes de la firma de los llamados Acuerdos de Oslo, quizás el último momento en que una posible paz entre los dos bandos y un arreglo duradero tuvieron visos de llegar a ocurrir. Más adelante, en 1995, se produjo el asesinato de Yitzhak Rabin y finalmente en torno al 2000 esa fase de tregua llegó a su final estallando la llamada “Segunda Intifada” que duró hasta el año 2005 a finales del cual Israel se retiró unilateralmente de la franja de Gaza, concentrándose desde entonces en aislar y "sitiar" esa franja de terreno mientras aumenta su influencia y el número de asentamientos judíos en la zona de Cisjordania. 

                                                                        

                                                                        

Quizás el mayor defecto de esta emblemática obra de Sacco es que el tiempo no pasa en vano y aquella fase del conflicto de la que nos habla su cómic hoy en día parece muy lejana. Por supuesto el enfrentamiento entre palestinos e israelíes viene de mucho antes y llega hasta el presente a través de unos puntos de fricción que más o menos se mantienen inalterados a lo largo del tiempo. Pero aun así el contexto del que Sacco nos habla en Palestina ha cambiado bastante desde entonces hasta ahora. Por ejemplo el primer ataque terrorista suicida cometido por Hamás se produjo a comienzos del año 93 y por tanto queda totalmente fuera de lo que cuenta Sacco en esta su primera obra al respecto, en la cual todo sea dicho la imagen que se da de este tipo de movimientos integristas en el seno de los palestinos es bastante beatífica y alejada de su posterior y progresiva radicalización.  

                                                    

                                                     

De hecho a principios de 2006 Hamás ganó las elecciones legislativas palestinas y desde entonces su presencia en Gaza es muy fuerte, al contrario que en Cisjordania. Las crisis en torno a Gaza se suceden desde entonces. Una primera se produjo en 2008 después de que Israel prácticamente cortase el suministro de alimentos y energía al millón y medio de personas aisladas dentro de esa estrecha e inhóspita franja de terreno. Mientras tanto por parte del bando palestino se inició el lanzamiento de cohetes artesanales desde edificios de la zona palestina hacia el lado israelí, comenzando más o menos entonces la fase del conflicto que llega a la actualidad con los palestinos divididos, aislados entre sí y con los más radicales vinculados al movimiento Hamás.  

No obstante en 2009 Sacco publicó otro cómic también relativo al enfrentamiento palestino-israelí: Footnotes in Gaza. En este caso se trata de una segunda aproximación, quizás más madura que la primera, a las relaciones entre palestinos e israelíes, todo ello a lo largo de unas 440 páginas (aunque varias docenas al final son apéndices de texto). Destaca el hecho de que Footnotes constituye un acercamiento enfocado sobre todo hacia los primeros momentos de la disputa antes que a relatar la situación del presente cercano. Si en Palestina Sacco dibujaba una crónica periodística de la situación en la zona a comienzos de los 90 en el caso de este segundo cómic el hilo central del relato hilvanado por Sacco se centra sobre todo en los años clave tras el inicio del conflicto entre palestinos e israelíes. Por supuesto Footnotes incluye observaciones sobre la situación de la zona en los primeros años de este siglo cuando fue nuevamente visitada por el autor para recabar información  (y ahí se incluyen perlas como por ejemplo la perspectiva palestina tozudamente favorable a Saddam Hussein durante los primeros momentos de la Segunda guerra de Irak). Pero el núcleo del cómic es otra cosa, en concreto la recopilación por parte de Sacco de testimonios sobre dos matanzas ocurridas cincuenta años atrás, a finales de 1956, en las poblaciones de Khan Younis y Rafah durante los momentos finales de la llamada Crisis de Suez. Dos matanzas menos conocidas que las mucho más famosas masacres de Sabra y Chatila en los campos de refugiados palestinos del Líbano en el 82, pero que pese a ello pudieron ser muy graves ya que a lo largo del cómic, a medida que se reconstruyen los hechos, se va viendo que el número de muertos en el 56 fue muy importante, con cientos de civiles asesinados y sus casas destruidas para siempre sin que se sepa demasiado al respecto aún hoy. De esa forma Footnotes (verdadero periodismo de investigación antes que cómic) se basa en transcribir en forma de viñetas las entrevistas que Sacco fue realizando a diversos testigos de aquellos hechos, sobre todo supervivientes palestinos, aunque también se ofrecen declaraciones de israelíes dando su versión.  

Como balance debe quedar claro que Sacco en el conjunto de sus dos obras ofrece una perspectiva totalmente propalestina. Para él resulta obvio que ese enfoque es casi el único posible y a partir de ahí toma partido sin ocultarlo. Por tanto, aunque Sacco ocasionalmente entrevista a judíos para que den su punto de vista, en general la inmensa mayor parte de los personajes que dejan plasmadas sus impresiones y opiniones en las páginas que dibuja son palestinos represaliados que han estado en cárceles judías o han sido expulsados de sus hogares por los judíos y que cuentan sus experiencias a Sacco quien luego nos las presenta en forma de viñetas de cómic.    

                                                                                 

Por tanto, para compensar, una perspectiva rigurosamente opuesta a la de Sacco la encontramos con la obra Sarah Gliden, una dibujante de cómic judía estadounidense que en 2011 dibujó How to understand Israel in 60 days or less que en España ha sido traducido como Una judía americana perdida en Israel.  El contexto en el que nace este cómic es muy particular y ya nos da pistas de su posterior alineación ideológica. El caso es que Israel todos los años subvenciona viajes gratuitos de judíos del resto del mundo para que conozcan Israel y decidan si quieren solicitar la ciudadanía. Hoy en día el grueso de esos viajes son realizados por jóvenes judíos estadounidenses de menos de 26 años. Sarah fue uno de ellos en marzo de 2007 y luego en 2011 publicó sus impresiones en ese cómic de 210 páginas donde básicamente nos cuenta las experiencias que vivió en el transcurso de dicha visita.  

  Quizás el mayor problema que le he encontrado a esta obra no es la perspectiva que adopta sino cómo la enmascara. Me parece con mucho el cómic más manipulador de todos los que voy a citar hoy pese a que cada uno de ellos toma partido. En Una judía americana perdida en Israel Sarah Glidden se nos presenta como una judía progresista, demócrata y hasta supuestamente propalestina, que incluso critica en un pasaje del cómic algunos aspectos del culto a lugares arqueológicos como Masada. Pero es una trampa, concesiones que se hacen al espectador neutral para atraerlo e implicarlo, un poco a la manera del falso republicanismo de Will McAvoy el personaje protagonista de The Newsroom usado como cebo para luego presentarnos en pantalla las incoherencias del discurso republicano según el punto de vista del creador y guionista de la serie, el más bien prodemócrata Aaron Sorkin. 

En el cómic de Sarah Glidden una situación que se repite multitud de veces es la siguiente. Sarah se pone a charlar con algún otro personaje de la historia y plantea sus dudas o una somera crítica a alguna actitud cuestionable del ejército o los políticos israelíes, dudas que perfectamente podrían coincidir con las que alberga mucha gente que se aproxima a intentar comprender el conflicto palestino-israelí. Pero en realidad esas interrogaciones y supuestas críticas planteadas por Glidden en el cómic siempre ejercen como mera excusa para dar pie en la narración a las respuestas que reciben a modo de justificación. Porque lo que invariablemente ocurre a continuación de esas viñetas en que se formulan "críticas" es que el personaje con el que Sarah interactúa le contesta con algún tipo de argumentación que aparentemente cierra la discusión por completo siempre en favor de la perspectiva adoptada por el estado de Israel dejando a Sarah, como personaje (y sobre todo como personaje que sirve de eje para el lector), sembrada de dudas. (Podéis agrandar la imagen de los ejemplo siguientes pinchando en ella, para así seguir los diálogos de las viñetas escogidas como ejemplo de esos trucos retóricos) 

                                  

                                                

                             

                                                 

Claro está muchos de esos argumentos tajantes que en el cómic se dan por buenos no lo son tanto, ni mucho menos, y sorprende que el personaje de Sarah nunca se haga nuevas preguntas o plantee contrarréplicas sobre los puntos oscuros de las respuestas que recibe las cuales sistemáticamente se dan más o menos por buenas implícitamente. Por ejemplo en las más de 200 páginas del cómic toda la referencia que se hace al muro es esta.

                                                 

     Y ya está, no se le dan más vueltas a un tema tan importante. Pues bien, eso se llama propaganda.

         

De hecho en Una judía americana perdida en Israel el punto de vista palestino simplemente no aparece, igual que otros aspectos incómodos del conflicto que se silencian por completo.  

                                       

En el cómic todos los personajes que proyectan su opinión –salvo, supuestamente, la narradora y también el personaje de un árabe que vive en Israel y aparece brevemente- son judíos, normalmente moderados y modernos, que aman a Israel. Por ello todo el cómic en el fondo está dedicado a ofrecer el punto de vista oficial del sionismo, igual que Joe Sacco ofrece el de los palestinos prácticamente en exclusiva y además suavizando previamente el discurso de los más radicales entre ellos. La diferencia como he mencionado es que lo que en el caso de Sacco es más o menos honradamente explícito y hasta anunciado en el prólogo en el caso del cómic de Sarah es sibilino, tramposo, ya que en todo momento se pretende estar haciendo lo contrario. Es decir la autora pretende estar transmitiéndonos una visión “crítica” y llena de dudas sobre el asunto, que en realidad no es tal sino todo lo contrario. Ese quizás es el aspecto más cuestionable de esta obra.  

Finalmente tenemos Crónicas de Jerusalén de Guy Delisle. Álbum de 330 páginas publicado en 2011 con el que este dibujante canadiense afincado en Francia ganó en 2012 el primer premio en el Festival Internacional de Cómic de Angulema (un certamen cuyos premios en cierta forma pueden considerarse algo así como los Oscars europeos del mundo del cómic). En dicho álbum Delisle relata un año de estancia en Jerusalén de él y su familia entre el verano de 2008 y el otoño de 2009.  

Llegados a este punto hay que aclarar un par de cosas. En primer lugar la pareja sentimental de Delisle trabaja para "Médicos sin fronteras" y gracias a los viajes en que Guy la acompaña para hacer de “amo de casa” mientras ella trabaja tenemos un par de álbumes interesantes en los que Delisle nos desgrana sus experiencias en los países de turno (el primero de los cuales fue Crónicas Birmanas con el que obviamente no nos detendremos hoy). 

Por otra parte, ese viaje a Jerusalén de la familia Delisle coincidió con una fase de invasión de Gaza por parte de los israelíes entre finales de 2008 y principios de 2009. En aquella ocasión el estallido de las hostilidades fue debido a lo de siempre: ante el lanzamiento de cohetes desde la franja de Gaza, Israel no tuvo más remedio que iniciar operaciones militares a gran escala para garantizar su seguridad. En el transcurso de las mismas murieron 10 soldados israelíes y tres civiles. Mientras tanto el otro bando fallecieron cerca de 1.500 palestinos y fueron destruidas unas 4.000 viviendas quedando todas las infraestructuras de la zona seriamente deterioradas. Tras eso llegó la calma, una situación de tregua provisional que duró más o menos hasta dos nuevas fases de enfrentamiento que se vivieron en 2012, seguidas del respectivo alto el fuego que se prolongó hasta la siguiente etapa del enfrentamiento periódico, la cual se vive estos días. Tarde o temprano los choques abiertos actuales acabarán desembocando en un nuevo cese el fuego provisional que volverá a romperse dentro de algunos años, recomenzando el ritual en forma de nuevos lanzamientos de proyectiles por parte de  Hamás, seguidas de los respectivos bombardeos y razzias del ejército israelí en Gaza en el transcurso de las cuales todas las infraestructuras del bantustán casualmente quedarán arrasadas de nuevo. 

                                            

                                            

En relación con todo lo anterior el cómic de Delisle es quizás el más “actual” de los que narran la situación en la zona. A nivel ideológico es un cómic, el de Delisle, moderadamente propalestino pero en cierta forma podríamos considerarlo como una especie de punto intermedio entre las visiones comprometidas de Sacco y Gliden, opuestas entre sí. Por ello el cómic de Delisle presenta puntos fuertes y también otros débiles.  

                                         

Entre estos últimos quien conozca la obra de este dibujante y haya leído sus cómics políticos sobre las dictaduras coreana y birmana o sobre la China en transición al capitalismo observará que de un tiempo a esta parte Delisle cada vez incluye más elementos puramente anecdóticos y humorísticos en sus obras. Concretamente, en este cómic sobre Israel casi la quinta o la cuarta parte del mismo lo pasamos observando gags jocosos sobre la vida cotidiana de Delisle (cada vez más convertido, por sí mismo, en una temática de sus propios cómics) sus hijos, su mujer, los problemas de Delisle con el coche, o para encontrar guarderías, niñera y parques para los niños.  

                                                  

Otro punto cuestionable de Crónicas de Jerusalén es que, para bien y para mal, se centra sobre todo en los judíos. Aparecen bastantes habitantes de los territorios palestinos y árabes israelíes a lo largo del cómic pero el grueso del mismo consiste, evidentemente, en una crónica de la vida del dibujante y su familia en la zona judía de Jerusalén y luego algunas excursiones a ciudades cercanas como Tel Aviv. Todo ello pese a que durante su estancia en Israel la mujer de Delisle trabajaba en Gaza, desplazándose periódicamente allí desde Jerusalén, sin embargo Delisle no la acompañaba y por tanto el dibujante no se centra en mostrar o analizar en detalle la situación de ese territorio. Por supuesto Delisle nos muestra experiencias sacadas de algunos de sus desplazamientos por territorio palestino, sobre todo en la zona de Cisjordania y ciudades como Ramala, pero no profundiza demasiado en ello.   

Vamos ahora con el lado bueno del cómic de Delisle. Básicamente la conceptualización del conflicto palestino-israelí suele adolecer del mismo problema que la Guerra Civil española: la reducción a dos bandos monolíticos enfrentados entre sí (republicanos y franquistas, palestinos y judíos) a los que se asignan el bien y el mal en función del punto de vista adoptado. Por contra hoy en día sabemos que en el caso español el bando franquista, y sobre todo el republicano, albergaban en su seno múltiples grupos e ideologías (no siempre bien avenidas); y lo mismo podría decirse que ocurre en el caso de palestinos e israelíes. No son lo mismo ni piensan igual los árabes que viven en Israel que los partidarios de Hamás en Gaza o un miembro de Al-Fatah que viva en Cisjordania. Aunque Delisle no analiza eso en extenso sí por lo menos permite apreciar la existencia entre los judíos israelíes de una división interna entre radicales ultraortodoxos -concentrados en diversas colonias, asentamientos ilegales y en ciertos barrios de Jerusalén- frente al resto de judíos más  “normales” y que viven en ciudades como Tel-Aviv.  

Por otra parte Delisle dedica su cómic básicamente a descojonarse disparando contra todos, como esas mujeres árabes que compran en el supermercado del asentamiento judío ilegal que se ha quedado con sus tierras pero les resulta más barato que ir a otro sitio, o unos estudiantes de arte musulmanes, indisciplinados, pasotas y mojigatos. Pero donde se lo pasa genial es mostrando el absurdo de la vida en la zona y de las creencias que la sostienen, particularmente en el caso de los pobladores de Jerusalén, no solo los judíos sino también los cristianos y los musulmanes.

                                         

                                          

                              

Por ello quizás lo más importante de todo lo que nos muestra Delisle es que, por efecto del conflicto y de todo lo que hay detrás del mismo, vivir de forma normal en la región es casi imposible y que eso se debe sobre todo a la presencia en esa parte del mundo de una masa crítica de verdaderos chiflados -tanto judíos, como árabes, como algunos cristianos- cuya perspectiva de la realidad resulta absolutamente delirante analizada desde fuera de forma fría y racional.  
                                         

                                          

Delisle había sido hasta este cómic ante todo un dibujante de la vida cotidiana bajo dictaduras. En cambio Israel se muestra orgulloso de ser, a diferencia de los países limítrofes, una democracia tecnológica y socialmente moderna. Y el caso es que aun así lo que Delisle nos viene a decir es que allí en los dos bandos -pero sobre todo en el más aparentemente moderno de los mismos, el bando sionista- la vida y las actitudes de una mayoría de la gente no son propias de un país "normal" por mucho que se intente disimularlo o ignorarlo.  

Finalmente. De cara a esta rápida semblanza falta quizás Not the Israel My Parents Promised Me de Harvey Pekar, obra donde el mítico creador, de raíces judías, muestra su desilusión por la deriva del Estado israelí. Pero he decidido dejarlo de lado ya que a la muerte de Harvey en 2010 no estaba plenamente acabado y fue finalizado por el ilustrador JT Waldman. 

Aclarado esto creo que con los cómics aquí reseñados hay material para relacionarse de forma superficial con la realidad del conflicto de forma relativamente fácil, indolora e informada. Son cómics maduros incluso en sus manipulaciones y perspectivas sesgadas. Los cómics de Sacco son quizá los más profesionales y documentados, no en vano Sacco es a mi modo de ver un periodista que dibuja y no lo contrario (que en cambio es la tendencia habitual con las novelas gráficas de temática política actuales donde dibujante no siempre particularmente bien informados cuentan sus impresiones). Pero desde luego la perspectiva de Sacco es claramente de izquierda y propalestina como ya mencioné. Para aquellos a los que eso les suponga un problema entonces tienen la obra de Sarah Glidden, la cual refleja el punto de vista del bando más habitualmente maltratado por las crónicas. Quizás un punto en contra de la obra de Sarah es que es la dibujante más joven de los tres autores citados hoy. Y eso se nota bastante en el sentido de que lo que cuenta y cómo lo cuenta a veces refleja la inmadurez de una chiquilla que se pierde en divagaciones emocionales que no aportan nada. Por contra la perspectiva tanto de Sacco como de Delisle, con sus diferencias, es la de dos personas más maduras, que han visto mucho más mundo, más cínicas, mordaces y con más ojo para detectar matices en determinadas situaciones o plantear puntos de vista retorcidos y amargos. Al lado de la perspectiva de esos dos profesionales curtidos el relato de Glidden destaca quizás por su “inocencia” incluso en sus manipulaciones. Finalmente el cómic de Delisle toma un cierto partido propalestino pero sobre todo es una crónica mucho más desde fuera, más ligera, menos comprometida, con mucho humor, de una situación ridícula que ni siquiera entra a analizar en profundidad para, en cambio, dedicarse a reírse de sus aspectos absurdos.